清华老师课堂“尬舞”成网红：现在压力特别大（图）

　　12月12日，清华大学“舞蹈实践”课上，邢高熙与学生一起跳舞。新京报记者 王俊 摄

　　近日，一段“清华大学老师课堂上尬舞”的视频引起热议，视频录制于一间普通的课堂上，老师在讲台上讲课，学生坐在下面，但画风突变，老师跳起舞来，并且秒切舞蹈模式，从安塞腰鼓到江西采茶戏，随即又来了段蒙古舞和新疆舞。

　　这位老师是清华大学的邢高熙，在清华大学教授“舞蹈鉴赏”和“舞蹈实践”两门课，火了的视频正出自“舞蹈鉴赏”的课堂。

　　今年49岁的邢高熙从小在内蒙古学舞，后来考入北京舞蹈学院，毕业后做了四年的舞蹈演员，27岁时到清华大学任教。独特的教学方式让邢高熙的课在学生中很受欢迎，尤其是实践课，一堂课容量是30-40人，有很多人选不上。他现在这种独特的讲课风格，也非一蹴而就。邢高熙告诉记者，之前他也在找方向，碰了一鼻子灰。正是有了前面碰鼻子的过程，才有了这种受同学喜欢的授课方式。

　　谈到这次自己的“走红”，他笑称把自己吓了一大跳，最近也有朋友在朋友圈晒，觉得压力很大。

　　[谈走红]

　　“走红”感觉压力特别大

　　新京报：在网上突然火了，什么感受？

　　邢高熙：把自己吓一跳。这其实是团委的一个学生，听说邢老师的课有趣，采访了我，录了个视频，做了这个推送。最近有朋友老在朋友圈晒，我感觉压力特别大。

　　新京报：你平时上课都这样？

　　邢高熙：我觉得这门课针对综合类高校，就应该这么上。因为光说感受不到，舞蹈是语言之外的。

　　我跟同学们讲课，比如讲安塞腰鼓，如果你文绉绉的，哪儿都不动，根本没有感染力。陕北的安塞腰鼓，必须摇头晃肩、迈大步，打出来才能风风火火，你这么说同学已经有点形象了，你再一做就更直观，同学们更便于理解。

　　我的课就是文字加肢体展示，这门课这样一展示，同学们接受，觉得挺好玩儿，最终我们要引领同学走入一个审美层面。

　　新京报：就是讲课中把舞蹈和风土人情结合？

　　邢高熙：没错。像我们常说的，十里不同风，百里不同俗，每个地方都有其风俗在里面，你要把这种特点讲出来，这种课学生肯定会喜欢。

　　新京报：你的课什么时候成了热门？

　　邢高熙：这种讲课风格，有三四年了，之前一直在找方向，碰了一鼻子灰。也是有前面碰鼻子的过程，才有了这种授课方式。

　　欣赏舞蹈应该从哪方面入手？舞蹈本身是肢体语言，但同学看不明白肢体语言，就要告诉他们很多舞蹈都有你所熟悉的动作，熟悉后就会“移情”，把艺术作品移情到自己，产生共鸣。

　　有时候我还要同学也跟着做一做，把手伸出来，去联想、去移情，这样不枯燥。把他们注意力从电脑手机抓过来，希望他们在课上抬起头来。[谈课程]

　　希望通过训练培养学生自信

　　新京报：你的课是怎么设置的？

　　邢高熙：两门课，舞蹈鉴赏和舞蹈实践，一周四节，四个班，一个学期一个周期，重复地开，我个人认为，现在有种现象就是求新，今年开门新课，明年换一个。老是追新，社会流行什么就做什么，反而离教育越来越远。

　　新京报：选这门课都是什么样的学生？

　　邢高熙：都还是对舞蹈有兴趣、想探究一二的。我们的价值就是揭开舞蹈神秘的面纱，学生先有兴趣，兴趣浓厚了就爱上这门艺术，形成习惯。艺术审美的提高不是通过一年两年，艺术教育这个事也是潜移默化、润物无声，做不到立竿见影。

　　新京报：课上都教什么舞蹈？

　　邢高熙：教的是既有艺术表现力，又能很快跳起来、要求没那么高的。这门课给他们提供一个准备，将来在任何一个场合碰到，比如文艺汇演、社交场合学生都能顶上去，再不有“我不会、我不会”这种推辞，不怯场，说跳就跳，大大方方的，这是新清华人的标准。能上大舞台能担大任。

　　希望通过这样的训练，培养学生自信。清华是一所学霸的学校，每个学生都是拔尖的，但是应试教育不重视艺术，很多学生艺术方面没有自信，进入大学我们就是要给孩子们补课。

　　[谈个人]

　　要不断提高自己和学生对接

　　新京报：你来清华之前还做过舞蹈演员？

　　邢高熙：我毕业的时候二十二三岁，作为舞蹈人来讲是比较年轻的，精力体力都好。有四年的舞台经历，对我从事大学老师这个职业来说非常有帮助，不是从一个校门进入另一个校门，如果你没有舞蹈经验是缺很多东西的，包括舞台上的表演、状态，如果自己没有这个经历，讲给学生听就太间接了。

　　新京报：现在每天还练功吗？

　　邢高熙：抻筋压腿不怎么练了，不过在练别的功。我们小时候看书看得少，现在我练功就是多看书，哲学、美学都看，丰富自己。

　　老师要不断提高自己，其实我这个课不是一上同学就喜欢，也经历过低谷。后来还是要丰富自己，对话的层面才能在一个平台上，大学生是知识分子群体，只讲舞蹈，不讲文化，跟他们对接不上。