《追寻光》四人画展在悉尼TAPGallery成功举行

特约记者映霞记者吴景亮报道《追寻光》四人画展在悉尼举行。

由画家夏儿，Ilia Uzunoski、赖增平、张仲衡参加的“Light Of Pursuit 追寻光”当代绘画展，于12月13号晚在悉尼开幕。近百位中澳嘉宾出席了开幕式。

四位画家合影

多位嘉宾在发言中表示，四位艺术家，来自不同地域，持有不同风格。他们的共同之处就是在艺术实践中不断探索，而且都有极好的成就。他们的画作被许多藏家喜爱并收藏。

画展呈现的是他们近期的精心创作。从中可以看到极具风格的当代抽象；神秘而浪漫的心灵；色彩坚实浑厚，富于情趣的风景；富有哲理和新观念的表现主义作品。

你能从每一幅作品中感受到艺术家独特的构思、视角和表现形式，以及他们闪光的梦想。

据悉，夏儿（Yuman Zeng)，自幼习画。油画作品《上大学》曾获中国广东省职工画展一等奖。1989年移居澳洲。油画作品《自画像》及《梦》分别入选澳洲女画家肖像大赛（Portia Geach memorial Award)。作品《我的故乡》入选阿基博落选沙龙画展。又分别在荷兰海牙及悉尼举办四次个人作品展。

画家夏儿

当夏儿用色彩把景物连接一起时，实际上是在寻找自己思维的轨迹。这时，景物，桥，路，房子，树，天空，都只是道具。巨大的舞台则是她的内心。在这舞台上，她按自己的意愿任意安排道具，把截然相反，似乎互不相干的色块放在一起，用不同的明暗把它们分割开，然后再用长长的线条把它们贯穿。

一种从未看见的效果终于在她笔下出现了，那是大自然藏在夏儿内部的真正面貌，也是她自己精神的真正面貌。

而出生于马其顿的Ilia Uzunoski (Ilia Uzun)是一名多才、跨学科的艺术家。他早年毕业于悉尼理工大学摄影专业，后又在新南威尔士大学COFA学院进行绘画研究生专科学习。

llia Uzunoski

作为一名艺术家，他收获了一些奖项，并在澳大利亚和海外举办过个展，和参与过不少联展。

赖增平（Sam），1982年至1986年入青岛工艺美术学校(现青岛科技大学)学习，师从冯凭，宋守宏，刘书声教授。后又师从于当代著名风景油画家王辉先生。现居澳洲。

赖增平

另一位画家张仲衡 （JohnZhang），1956 出生于中国青岛。1981年毕业于山东轻工业美术学校。从事广告策划及平面设计，曾任青岛日化公司包装广告设计，青岛经济时报编辑，星岛日报（澳洲）艺术编辑。并多次参加絵画艺术展。

张仲衡

他的作品是哲学，英雄主义，浪漫主义的结合。其中既有骑士般的激情，也有独行者的孤独与苦思冥想。张仲衡的艺术历程，用一位诗人的话，就是把希望撕碎，再拼凑起来的过程。

在这个易于昏睡，易于陷入名利物欲的时代，这样的艺术家，这种努力，是无比珍贵的。

艺术爱好者主持人唐培良以自己的感受体会绘画作品，从文学的角度思考作了简短发言。

何与怀发言

唐培良发言

颜亮发言

画廊女主人发言

画家与嘉宾合照

他表示，文学是人学，艺术绘画同样也是人学。文学作品用文字语言说话，艺术绘画作品用绘画语言说话。夏儿的绘画作品，给人的感觉是心情舒坦，顺畅。一块一块的色彩流，宛如小说的意识流，随意而又不杂，冷冷的色调而又不灰色，淡淡的忧愁中寄存着丝丝希望，最终开启了一扇明亮的窗户，女子稚真与良善通过画面丝丝入扣地表现出来。

张仲衡，在追求的路上更为辛苦，我们看到更多的爱恨交加的情感纠结于他胸臆，他不忘那片生他养他的土地，他想为这片土地呐喊，这种呐喊似乎想挣脱大地以求解放，但这片大地又是有如此巨大的引力拖拉着他，造就了画家爱恨交加的矛盾心理，也催生了画家独特的绘画风格。

赖增平的作品以写生为主，他是画者、也是行者；表达方式愈发明晰：浑厚而苦涩。这是在寻找属于自己的精神家园。表现手法更趋成熟，笔法率直，洒脱自然，酣畅淋漓以致给人感觉“胆大妄为”，这是画家的真性情，以此赋予作品以精神，让你感觉作品中存在的温度，能够触摸到灵魂深处。

赖增平的作品承载着淡淡的浪漫与苦涩，就是这种味道，更值得细细地品、慢慢地回味。

画家颜亮从美术史和绘画专业角度作了长篇发言，他细致地讲解了抽象画内涵，详细地点评了四位画家的作品，给予了画家高度的赞赏。

四位画家，也分别在开幕式上，向出席开幕式的嘉宾分享了他们艺术创造的心路历程。