被导演张纪中当众扇耳光是啥感觉？董又霖：非常懵，很无辜（视频/组图）

董又霖因为吐槽编剧汪海林上了热搜。在此之前人们知道他是因为GQ10周年盛典上他创造了“灾难般”的主持场面；在综艺节目《我就是演员之巅峰对决》中，他表现不出怒气，导演张纪中当众推搡他，给了他两耳光。这两件事情帮他破圈。但以这样的方式被更广泛地认知，喜忧参半。他必须付出更多努力，才能将这些早已附身的标签摘除。

董又霖又上热搜了。1月4日播出的《吐槽大会》上，董又霖吐槽编剧汪海林：“演员烂，烂一个，编剧烂，烂一窝”。汪海林曾经公开批评“小鲜肉“不会演戏，于是董又霖的这段话在网络上热传，许多流量明星的粉丝大呼“解气”。

但在汪海林看来，董又霖“说砸了”。节目播出不久，他在微博上回复网友，并不因董又霖的吐槽生气，因为“都不成立”。他自称在后台“一直安慰小董”：虽然说砸了，但是说不定也有观众好你这口呢。“果然，被我说中了。”

事后汪海林找董又霖加微信。董又霖心里揪了一下，第一反应是“要命了”。想了想，他还是加了，跟汪海林说：“你骂我不要微信骂，你可以在微博上骂我。”

董又霖参加吐槽大会（图片来自微博）

客观地说，董又霖这次在《吐槽大会》上的发言，算得上流畅、自然，笑点频出，与GQ10周年盛典上的表现截然相反。那次活动中，他是红毯主持人，创造了“灾难般”的主持场面。他卡词、嘴瓢、尬聊、找不到台本，尴尬又好笑。片段被单独剪出，圈里圈外广为流传。好几个月过去了，谁见到他，都要提这一茬。

因为那件事，董又霖被公司老板严厉批评过，他为此写了首《打扰了》，歌词中写道，“尴尬的技能让我成为全场焦点”。

在综艺节目《我就是演员之巅峰对决》中，“尴尬的技能”再度让他成为全场焦点。与演员牛莉搭档演《漂亮妈妈》片段时，他饰演被误撞到的小混混。排练时，他表现不出怒气，导演张纪中当众推搡他，给了他两耳光。事发突然，镜头里，他一脸懵然，难以置信地看着对方。他因此上了热搜，承接了人们对不会演戏的“小鲜肉”的怒气。

董又霖被导演张纪中扇耳光

他曾在GQ盛典之后不久的采访中提到，主持翻车后，他气愤地摘掉牙套，不愿再佩戴它们。很长一段时间内，他夜里睡不着觉，洗澡时，眼泪混着洗澡水一同落下。现在，他依然不太愿意回顾那段经历，“我应该是后面才想开的吧”，“（难过的时间）应该也蛮长的吧”。他像是有意用其他记忆覆盖那段过往——因为害怕面对自己的尴尬，他从未点开过那段红毯主持的视频片段。

这两件事情帮他破圈。但以这样的方式被更广泛地认知，喜忧参半。这一定程度上意味着，在他通过作品被认知前，外界对他已经有了固有印象。他必须付出更多努力，才能将这些早已附身的标签摘除。

他并不是那种目标感强、自我认知清晰的艺人。至少2019年之前不是。在董又霖的描述中，他入行并不艰难，高中时就有公司找上门来，之后签约华谊时尚，也是被老板说服的。至于为什么被说服，“我真的不知道”。

很长一段时间内，他都是茫然的、毫无方向的，他不知道自己能做什么，对正在做的事情也缺乏信念。2018年，他参加《偶像练习生》，第一次亮相，就成为100人中的第7名——排名好到他自己都不敢相信。

2018年，董又霖参加《偶像练习生》

如今，像他这样的艺人并不罕见。他们年轻、运气不错，开场、成名都容易，捶打来得迟了些。被当头棒喝后，他开始慌了，知道该上紧发条努力，但又不知道该怎么努力。他形容自己好比要去一家餐厅工作，但根本就不会做菜。

《我就是演员之巅峰对决》让他成为箭靶，但也给他提供了一个转折点。他开始慢慢知道什么是表演——表演就是要让自己“相信”。继而，他开始寻找这个职业中更多让他“相信”的东西。“我想把一个个偶然变得清晰，去寻找到这个职业里的‘why’——为什么我在这个行业里。”

以下是董又霖的自述：

《我就是演员之巅峰对决》找到我时，我很害怕，节目名字里有“巅峰”两个字。巅峰嘛，无论学徒或前辈都是行业顶尖人物。我当然知道这是一个很好的机会，很想去学习，但我也很怕丢脸。

参加节目前，我找表演老师培训了两周，比之前拍戏还认真。但刚开始我很不适应。我想过，可能因为表演经验不足而紧张发抖，但没想到现场那么夸张，既要关注舞台表演，又要关注拍摄。不光是我，前辈们也总在问，“我们应该顾镜头还是顾现场？”

他们都这样，更不用说我了。我要面对自己，面对对手，面对镜头，还要面对这么多观众，这是一件很难平衡的事情。我台词不多，不多就会更小心，越小心我就越害怕，得失心就越重。

董又霖与牛莉在《我就是演员》节目中搭戏

第4期节目中，我和牛莉老师搭档演《漂亮妈妈》。张纪中导演扇我耳光时，我非常懵。

这个视频一直传传传，我挺尴尬的。很多人分析张导为什么打我，他们说因为他讨厌流量、讨厌小鲜肉，所以打我。我觉得挺好笑的，我会有警醒，但还是会觉得有点无辜。被打了巴掌，还不无辜吗？

去做GQ红毯主持那次也一样。一开始我很抵触，我不知道我为什么要做主持。后来我想，这是GQ十周年的活动，规模很大，阵容更不用说。在这种场合，我不以嘉宾的身份出现也挺好，对观众来说，主持人身份会是截然不同的记忆点，这是一个很好的机会。

因为第一次做主持人，我当然想过可能会丢脸，但没想到最后会是这样的。他们其实不让我准备，到了现场也不让我彩排，这是GQ嘛，有想法、有创意。

在现场我很紧张，脑袋一片空白，面前有二三十个镜头，闪光灯闪得我什么都看不见。我还戴着牙套，讲话一直在颤抖。

后来红毯主持结束，我一进会场，所有人热烈欢迎我，大家都在看我的热搜和直播。晚宴结束后，我发了一条道歉微博，跟工作人员一起吃了个火锅。当时气氛还挺凝重的，我没怎么吃，我的助理喝醉了。

董又霖在微博道歉

那天晚上我没睡，一直在翻评论。很多人发我主持的片段给我，下到2005年出生的，上到1950年出生的都有。我怕看到自己尴尬的样子，不敢点开那些视频，就回复他们5到8个“哈”，希望他们不要再说了。

后来我去很多工作场合，碰到别的艺人，他们也会跟我说，那个谁谁谁老发你的视频呢。我因为这样交到很多新朋友。

因为是朋友，他们当然觉得我太好笑了，但不是朋友的人肯定会骂我。我没有忘记那段经历，我怎么可能忘记呢，那个难过的时间应该也蛮长的吧。我到现在也没有很开心啊，好与不好，肯定是不好的多。

不过我觉得我和GQ共同完成了一个漂亮、难忘的夜晚，这就够了。与此同时，我也很感谢《我就是演员》这个节目。我已经不去考虑它对我的工作有什么明显的效果了。第二次录制时，陆川导演为我量身打造了一个驻唱歌手的角色，这个角色需要自弹自唱，这是我擅长的。它赋予我“被需要”的感觉，给了我强大的信念。从那时起，我开始期待去杭州录节目，去表演、学习。

我在这个节目上的收获超过我过去通过拍戏、学习得到的所有经验。之前我找过两次表演老师，他们都在教我解放天性，让我模仿各种动物。但老实说，那两次学习我并没有解放天性，反而是这个节目，给了我一把解锁表演系统的钥匙。我的进步更多是心态上的进步，因为这个舞台给了我巨大的冲击，迫使我迅速找到更多适合我的表演方式。

最后一次录制时，我得到现场所有老师、导演的肯定，这对我来说是最重要的。我来到这个舞台，并不是要去展现我所拥有的技能，而是要经历从落到起的过程，这才是有意义的。在这个过程中，我开始慢慢找到什么是表演，找到我到底能做什么。

我入行是个偶然，所以这些东西我过去不清楚也不相信。我对自己完全没有定位。现在，我开始想要寻找定位。我想踏实地去学习，认真地做每件事，我不想再迷茫，我想把一个个偶然变得清晰，去寻找到这个职业里的“why”——为什么我在这个行业里。

我从小就有很多入行的机会，家庭是一部分原因。高一那年，环球唱片的人找到我。当时我没想那么多，只想到我的偶像贾斯汀·比伯是环球唱片的。虽然我不想做艺人，但我觉得和偶像在同一家公司挺酷的，就说服我妈签了。

董又霖在录音棚录制个人单曲

合约在那儿摆了三年，我什么都没做就高中毕业了。上了大学，我刚读了一年书，就遇到现在的老板，我又一次被说服签约了。现在想想，我也不知道自己为什么被说服，我真的不知道。

2018年参加《偶像练习生》，我还没有找到那个“why”，节目是公司“逼”我参加的。当然，节目总监制姜滨也说服了我。他当时告诉我，这100个人里，有90个都怀着明星梦，大家都有备而来。我问他，那我去不是很尴尬吗？写歌、唱歌只是我的兴趣而已，不足以给我足够的信心去节目里跟大家比赛。这就好比我要去一家餐厅工作，但我根本就不会做菜，那我去干嘛呢？

姜滨特别诚恳地跟我说，“什么都不会”正是我在这个节目里的特别之处。另外他还说，这个节目是当时国内首档偶像竞演养成类真人秀。这个说法打动了我，首档，你成了就真成了。

我所有好胜心和战斗欲都是在第一次排名出来后才有的。第一次出场，我排名第7，这是我根本没想到的——我还不知道我去这个节目干嘛呢，我什么都没做呢，就第7了。我开始上紧发条，想要努力，但我又不知道该怎么努力。因为我不相信，不相信自己，不相信这一切事实，不相信一切未知的。我觉得好累啊，不管我怎么努力，每一次我的排名都在后退。我非常矛盾、痛苦，整个比赛过程，我状态都不太好，希望节目赶紧结束。

但我现在回想起那段经历，会觉得很美好，想想都会笑。这个节目很棒，塑造了一个新的我，这个“我”是大家过去没有看过的。我是一个表演者，能够影响、改变其他人，这是我以前想都不敢想的。

小时候，我的家人、朋友、同学......所有人都对我很好，我挺怀念过去的，但我不想回到那个时候。现在我想学习对别人好，虽然这时我发现，别人开始对我不那么好了，因为我到了人更多的世界里去了。

董又霖粉丝应援

过去我一直找不到和粉丝互动的方式。以前我对粉丝超级好，人家会说，idol不应该这样。我对idol这个称呼没有抵触，但什么叫“偶像”，代表这不是一个真实的人，有包袱。我不想给自己包袱。2018年刚出来时，大家都有包袱，也会影响到我。

那时我好像是个刚毕业的大学生，想要去闯、去玩，也没想去找那个“why”。后来我觉得有粉丝才有我，我好像成了他们的精神力量。我是一个很需要“被需要”的人，被需要就是我的“why”。不管我的价值有多大，一块钱也是价值，那我就要在这个价值里做好我的价值。我现在慢慢会跟同期出道的人对比，我也会后悔，会觉得自己不够努力、不够积极、浪费时间。但是对比永远都对比不完，我也不知道该怎么办，那就尽量把自己的价值最大化。

就像以前我也做过那种很帅的歌，请了韩国给BIGBANG拍MV的导演给我拍了《9 To5》，但最后，我发现那种东西不是我想要的，还是走心的音乐比较适合我。这和表演其实是一样的，我要找到让自己相信的东西。