中国艺术家偷拍数千女生并按外貌排名引发争议（图）

在八年的时间里，人们对宋拓的作品产生了截然不同的反应，这既突显了中国对女权主义的看法正在改变，也突显出在这个艺术及相关消费不再局限于精英阶层的国家里，美术馆所扮演的角色正在不断演变。

长期以来，中国的美术馆和画廊已经习惯了生活在政府审查人员的监视之下，多年来，它们制定了许多策略，来应对或规避这种压力。

现在，这样的机构越来越多地要同日益增长的舆论力量作斗争。

世界各地的美术馆都在努力应对“黑人的命也是命”(Black Lives Matter)、#MeToo （#我也是）运动和殖民主义遗产等问题。在中国，随着越来越多的艺术机构为迅速壮大的中产阶级服务，它们依靠社交媒体向这些新观众推销自己，美术馆也必须以一种新的方式对社会潮流做出解释。

与此同时，女权主义思想在中国慢慢变得更加主流，这也可以解释为什么这部作品在2013年还很少有人反对，现在却被许多人视为纯粹物化女性，令人反感。

“是什么样的环境势力在培养、纵容这样的无耻之徒？所谓‘言论自由’‘艺术创作’不应是卑鄙者的遮羞布，”在纽约州立大学帕切斯学院(Purchase College of the State University of New York)任教的中国电影学者张泠在中国流行的社交媒体平台微博上写道。

周五，OCAT上海馆发表了道歉声明，称将撤下该作品，并暂时关闭展览，以便有时间“反省”自己的错误。此次展览名为“环形撞击：录像二十一”，由戴卓群策划，展出了21位中国视频艺术家在过去21年中的作品。该展览原定于4月28日至7月11日举行。

“在收到大家的批评意见后，我们立即重新审视了该件作品的内容和艺术家的作品阐释，”美术馆方面称。“发现作品立意和英文标题涉及对于女性朋友的不尊重和冒犯。”

中国艺术界意见不一。一些人对OCAT上海馆对此事的处理表示担忧，认为该馆本可以为这位艺术家做更多的辩护，或者至少促成宋拓及其批评者之间的讨论。还有人说，厌女是艺术界的一个根深蒂固的问题，美术馆从一开始就不应该给宋拓提供一个传播其作品的平台。

考虑到这个问题的敏感性，以及对驻华西方媒体的普遍警惕，本报周一接触到的人都不愿公开发言。OCAT上海馆、宋拓和戴卓群都没有回应置评请求。

宋拓生于广州，30岁出头，被称为挑衅者——一个“坏孩子”。他的作品经常取笑政治官僚，至少有一次，审查人员将他的作品从政府支持的展览中撤出。

“艺术过分拘泥于政治正确性的确令人不胜其烦，但在遵守人类普适性的基本价值观面前，艺术家并没有豁免权，”唐泽慧在2013年写道。