配角逆袭内娱顶流：蒋奇明终于火上热搜了？（组图）

网上流传着一种说法，“工地风男演员”的风席卷娱乐圈，作为代表演员之一的蒋奇明近段时间随着《边水往事》的热播，他饰演的条狗王安全多次上了热搜，被网友们戏称：蒋奇明终于“上桌”了。

蒋奇明并没有长着一副老天爷赏饭吃的标准帅哥长相。细长的眼睛，高颧骨，瘦削的脸庞，笑起来可邪魅、可憨厚。严肃认真时，感觉又能分分钟变身狠人，帅的毫不自知。这种类型的演员被称为“剧抛脸”，卸下一个角色，又可以了无痕迹地塑造另一个全然不同的角色。不一定是主角，却有着超越主角的被人记住的能力，妥妥地属于活在“角色”里的演员。

《边水往事》剧照

这种“土帅土帅”的风格最近两年很走俏。观众们会用“工地风”“土狗系男友”“性张力”来形容他们。

与蒋奇明一起并称“工地风”男演员的还有章宇和阿如那。他们三人有一些共通之处，首先都不是演员中帅的标杆，但却是最有个性和生命力的一个稀缺“品种”，角色本身即是他们的医美。其次，他们出演的角色通常复杂多变，尤其擅长饰演一些内心戏很多的灰色人物，打破了很多人对“狠”的刻板印象。最重要的是，这些角色具有鲜活感，十分接地气，有一种扎根于生活的真实。

《边水往事》剧照

蒋奇明出演《边水往事》里吊儿郎当讨生活的条狗王安全，虽然戏份很少，却让人一下子记住。出场时，他一头看着有些脏乱的黄毛，斜挎小包，眼睛提溜转，嘴上自我介绍道，“我不是条狗，我是，条狗！我叫王安全，找我最安全！”在我写下这段介绍语时，脑海中自动飘过了蒋奇明有些让人上头、魔性的广西口音。百度导航甚至应观众的呼吁，开发出了王安全同款AI语音导航包，可见这个角色何等地深入人心。还有网友热评，“让蒋奇明演哑巴帅哥的原因找到了”，观众所说的，是蒋奇明在《漫长的季节》中出演的哑巴傅卫军一角。

傅卫军是蒋奇明真正被大众看见的角色。没有任何对白，仅靠着眼神、动作便演出了一个有情有义，下手极狠的苦命人的宿命感。有一个小动作，傅卫军打架之前都会摘掉助听器。蒋奇明解释这个动作时说，一个从孤儿院跑出来的小混混哪里买得起助听器，更有可能是从哪里偷来的，尺寸不对，打架会掉落，这种小心翼翼让观众对这个人物产生了更多的同情。

《漫长的季节》剧照

傅卫军是冷冽的，与王安全表面的热络是截然相反的。让我印象深刻的是，当王安全从“条狗”变成了依附于富婆的“叠马仔”，嘴硬的王安全期望荣姐将他带离三边坡而忍受非人虐待时，一边和沈星强调着对新生活的希望，一边是“生活还能有多烂？”的自暴自弃。命运碾压过一只无足轻重的蝼蚁的悲凉感，被他刻画得入木三分。

《边水往事》剧照第一张、《漫长的季节》剧照

蒋奇明是有一些语言天赋的，语言是他塑造角色，交代人物过去时的武器。《边水往事》里的广西普通话给这个悲剧的人物注入了喜剧色彩，在《宇宙探索编辑部》中饰演的酒蒙子那日苏则说着一口结巴的北方话。《我的阿勒泰》里，蒋奇明饰演的广东人高晓亮则有着两广交汇的复杂口音，表明了此人混迹、漂泊的特点。《漫长的季节》中，蒋奇明给后来被杀的香港佬配了音，香港普通话的腔调里尽显猥琐。

《我的阿勒泰》剧照

近些年来，圈里有不少人夸蒋奇明的演技，张译、郝蕾、秦昊这些前辈夸过，同赛道的新人阿如那说蒋奇明是偶像。娱乐圈出现了明星传明星“粉蒋奇明”的现象。当听到有人夸他演技好时，他不掩饰自己实际上是一个自卑的人。有时候用一些“笨”的方法，或者不是最优选择，但却是一步一个脚印，最踏实的选择。

蒋奇明科班出生，所秉承的演戏方式是“体验派”式的，为了适配角色，他为了让自己贴近真实豁得出去。出演《宇宙探索编辑部》中整日醉酒的那日苏时，醉酒不是靠设计，闷头独饮，瘫坐在火车中间不省人事是真实的醉酒反应。《我的阿勒泰》中，导演腾丛丛回忆说，赛马会的重场戏，高晓亮“杀红了眼”从摩托车上摔下来，脸上是土，眼白泛红。导演问，眼睛怎么了？他说，为了杀红眼的效果，往眼睛里揉了沙子。但后来他又笑嘻嘻地说，骗你啦。

《边水往事》的导演老算聊到蒋奇明时说，他是一个极有天赋、信手拈来的演员，剧中王安全有些小动作走戏的时候并没有。比如，王安全和沈星在市场上逛街，他一会儿拿个泡鲁达，一会儿顺手拿走摊贩老板的零钱，在路边顺手捡起一个烟头叼在嘴里，都是蒋奇明身处现场的即兴反应。导演老算说，他想加什么就加什么，每场戏出来都有意外收获。

《边水往事》剧照

最近，网络上开始流行起对蒋奇明进行“火”前考古。蒋奇明对于影视圈而言是一个新人，但此前，他已经是戏剧、音乐剧里的“老人”了。在大学毕业后的七八年之间，蒋奇明的同班同学陆陆续续进入影视圈，他却在戏剧舞台上一场场地演，那时候留着长发的蒋奇明一副文艺模样，在采访中他提到，那会儿也不是没有尝试过影视剧，周期短，片酬多，但不过瘾。

《谋杀歌谣》是他与女朋友崔恩尔相识的作品，那时候，崔恩尔被网友称为中国音乐剧女战神，还曾经在《超级女声》中成功晋级全国二十强。在蒋奇明还没火的那些年里，他还得了一个“崔姐夫”的名号。如今两人相恋多年，这段撒糖的恋爱经历随着对蒋奇明的考古被传为佳话。

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话剧是最能打磨演员的，但凡是有过话剧演出经验的影视演员都有着相对扎实的基本功，因为话剧场是一个没有NG的场域，观众的反馈可以第一时间给到演员，与此同时，更是对演员是否耐得住寂寞的考验。

蒋奇明的父亲是广西地方的彩调演员，母亲是粤剧团里的高胡演奏，所以他从小对舞台就有一种天生的感受力。2021年乌镇戏剧节上，在原创话剧《杂拌，折罗或沙拉》中，蒋奇明出演小偷“阿齐”时，受父亲鼓励还在台上唱了一段老家的彩调。底层的悲苦化作“活得潇潇洒洒，共享人世繁华”的口头禅。这段表演至今在社交媒体上疯传，在进入影视圈之前，这个角色让他拿到了华语戏剧盛典的最佳男配。

《杂拌，折罗或沙拉》剧照

作为深耕线下的话剧演员，2019年蒋奇明的演出停摆，长时间没有活儿，他还在微博上发了一个诚恳的求职信息，脏活累活都能接，简历写着：活好不粘人。配音、行政，甚至菜市场招杀猪的工种都看了，最后只有罗森便利店让他去面试。打零工的生活阅历让他真正扎进了生活。一开始，他觉得在便利店里工作要表现得热情，客人进门时，高喊着“欢迎光临”却吓坏了顾客。他在采访中提到，原来以为，观察生活就是去看人家怎么做，但其实看到的只是一个型，模仿最多两小时也就学会，但为什么这么去生活？光观察是远远不够的，所以他把演员这个职业当作了一种像社会学一样的田野调查工作，只有真的明白了内在的前后关系才能把这种经验放到角色的塑造上来。

《七天》剧照

“工地风”男演员这种说法我一直觉得是对演员最好的褒奖。它代表着演员这个职业最真实的那一面，不是浮于生活之上，而是沉浸于生活之中。过去，资本倚重流量，或许在某个阶段，流量们的完美人设的确可以让影视作品成为大众“造梦”的工具。但今天，这类被网友称为“工地风”的演员，则代表了一种新的电影市场风向标，我们需要那些扎实、热烈、有活力的表演，不悬浮，不虚空，稳扎稳打。所以，蒋奇明们的火，让人看到希望。