为何古驰的“安可拉红”是当前奢侈品行业最具价值的颜色？

“古驰安可拉红”的价值不只在于商业层面的销售额和流量。它是古驰精神形象的凝结，跨越了历史并成为不同文化融合的象征。

“Gucci Ancora 古驰安可拉红”上海空间

南到北，东到西，这个春天最早的一抹红色来自于古驰。

从3月11日至3月17日，意大利精品品牌古驰（Gucci）分别在上海的张园、北京的三里屯太古里和北京SKP、深圳的深圳湾万象城和成都的成都太古里以及成都SKP，同时启幕“Gucci Ancora 古驰安可拉红”线下空间。

四城各有千秋。上海的张园用浓郁海派文化演绎时装，当代艺术与音乐合奏共鸣。北京是中国传统文化传承中心，但三里屯太古里却又是年轻力最为旺盛的地方。成都则是热闹和自在，而深圳代表了创意和创新。

这是古驰创作总监Sabato De Sarno首秀发布以来，品牌在中国举办的规模最大的活动。他上任后的首个时装系列在2023年9月的米兰时装周期间发布。转眼间六个月的时间已经过去，如今正是这个备受瞩目的系列正式面向市场发售的时刻。

更早前的一周，古驰已经分别在中国香港的K11 Musea和中国台北的101购物中心落地“Gucci Ancora 古驰安可拉红”线下空间。而在3月10日至3月12日，Sabato De Sarno则来到中国。

这是他的首次正式中国之旅。

“Gucci Ancora 古驰安可拉红”上海空间

不同于在短时间内以拉动销售额为目标的传统快闪店，古驰此次更像是为城市提供了一处供多元文化交流的空间。推开线下空间透明的红色玻璃大门，古驰为所有对其新篇章好奇的人呈现了融合时装、音乐、艺术的多元图景。

首先是时装。这是古驰的核心，所有价值体系的塑造和品牌运营举措的落地，都围绕着时装而展开。由Sabato De Sarno创作的2024春夏系列被呈现在四个城市空间的核心位置，例如北京是在入口，而上海则是使用了一整条长廊展示。

这并不是一场时装秀，古驰没有将整个2024春夏系列的款式拿来展示。但哪些款式能够被呈现，以及它们如何搭配，必然都是经过精挑细选的结果。

于是从中可以看到，裁剪立体的浅杂灰色Logo卫衣搭配了古驰安可拉红漆皮短裙和Jackie Notte系列手袋，这是Sabato De Sarno着眼日常服饰理念的体现。秀场上最受关注的那件亮绿色流苏大衣出现了，代表着古驰最精湛的制衣工艺。

“Gucci Ancora 古驰安可拉红”上海空间

沿着被“古驰安可拉红”包裹的通道，人们很快就能走到展示箱包的空间。更准确来说，是展示Gucci Valigeria旅行世界的空间。

从历史角度来看，古驰创始人Guccio Gucci正是在20世纪20年代通过为上流社会创作旅行箱包起家，与旅行相关的精神在随后百年里被深深烙印到古驰的基因中。而从实用角度来看，疫情之后，人们从未像现在这样渴望出游。大包取代小包成为市场追捧的热点。

但相较于在服装、鞋履和小型手袋上频繁运用“古驰安可拉红”进行装饰的手法，此次古驰呈现的旅行箱包整体上仍然以缀满经典“双G”标识为外观特征。

这可以看作是其回溯并忠于自身源流的象征，但鲜艳的荧光粉和荧光橙手柄又显示出这个百年品牌的俏皮，并勾勒出如此场景——拎着箱包的客人推开装饰华丽的复古大门，走进一家被电子音乐包围的前卫夜店。

“Gucci Ancora 古驰安可拉红”上海空间

现实情况中也是如此。在四城的线下空间内，古驰都专门划出了一片开阔的休息区域，供参观者自由交流。在浓郁古驰安可拉红的衬托下，人们可以明显感受到现场背景音乐的热情和悦动氛围。

以Mark Ronson重新演绎意大利流行天后Mina的《Ancora ancora ancora》为开端，古驰此次邀请多个音乐人将一系列经典曲目和现代节拍融合呈现，甚至还专门为参观者提供了创作自己专属节拍旋律的游戏。

而摆放在休息区域展示架上的书籍《Gucci Prospettive 1: Milano Ancora》和《Gucci Prospettive: Shanghai Ancora》，则是如今古驰精神价值的浓缩体现，翻阅其中能够看到古驰对跨文化交流的专注。

“Gucci Ancora 古驰安可拉红”北京空间

“Gucci Ancora 古驰安可拉红”北京空间

《Gucci Prospettive》系列艺术书随时装系列一起推出，由Sabato De Sarno主导策划。第一卷是献给米兰的情书，从艺术作品、文学、音乐、电影、时尚和历史交汇的角度描述了这座城市的种种迷人瞬间。

上海版本也是如此。此次古驰邀请上海外滩美术馆艺术总监朱筱蕤(X Zhu-Nowell）策划，在“现代” 、 “观念行为” 、 “在一起” 和 “日常” 四个章节中，对“当下”这个话题进行解读。而在四城的线下空间里，古驰也展出由朱筱蕤团队为此次活动策划的艺术项目。

参展艺术家包括分别在上海和北京的施勇和陈维。前者用装置与影像媒介呈现三百个零散的霓虹灯字体，是上海这座华丽而又迷离的城市的象征；后者则以酒吧为影像的背景，不同角色的人共处一室，个体情感和价值观在都市场景里发生碰撞。

施勇，《三百个字》，2018，霓虹灯，300个，每个10 × 20 × 14厘米，整体尺寸可变。© 施勇。图片由艺术家及上海香格纳画廊提供。

陈维，《在浪里#4》，2013，收藏级喷墨打印，150 × 187.5厘米。© 陈维。图片由艺术家及大田秀则画廊提供。

都市文化是在东西方均能产生共鸣的话题，古驰巧妙地从此切入，搭建起了一座沟通米兰和上海的桥梁。而不同文化体系之间的分享和交流，始终是驱动时尚行业向前发展的动力。古驰和Sabato De Sarno也是如此认为。

Sabato De Sarno中国之旅行程中，其中一站便是参与在上海东华大学举办的论坛。

论坛由红杉中国投资合伙人和张宇主持，Sabato De Sarno、外滩美术馆艺术总监朱筱蕤（(X Zhu-Nowell）和东华大学国际时尚创意学院院长李峻则是对谈嘉宾。四人从时尚、设计、艺术和文化等话题展开，畅聊挖掘和激励新一代时尚人才的方式。

从左到右：朱筱蕤、李峻、Sabato De Sarno、张宇

这不是一场只面向时尚行业顶层精英的论坛。

东华大学的学生直接参与其中，通过互动环节与主持人和嘉宾交流，向其发问。记录Sabato De Sarno古驰首秀台前幕后花絮的纪录片《Who Is Sabato De Sarno? A Gucci Story》 则在论坛期间提前放映，正式上映日期为3月15日。

而就像过去古驰所举办过的许多活动一样，此次人们参与体验的方式，并不只局限于线下空间内部。在场外，人们可以品尝由古驰与数个新锐咖啡品牌合作的限定饮品，而咖啡杯包装也以古驰安可拉红呈现。

“Gucci Ancora 古驰安可拉红”深圳空间

古驰安可拉红确切的官方名称是“Rosso Ancora”，源自于古驰创作出来的第一款Jackie手袋——外观是黑色，内衬则是红色。

如果参观过古驰在上海举办的《寰宇古驰》典藏展，人们会发现红色在古驰世界出现是如此频繁，早可以追溯至Guccio Gucci年轻时工作过的伦敦萨沃伊酒店。电梯间墙壁装饰也是红色的，担任行李员的经历启发了他对箱包设计的灵感以及成立品牌的决心。

对于所有身处转型或决定开启新篇章的奢侈品牌来说，最重要的事情就是如何在竞争激烈且运转速度越来越快的市场里实现先声夺人。好的设计和创意、新的广告和门店形象，都是与之相关的重要举措。

而近年，整个行业似乎都不约而同地开始用一种特定的色彩作为切入点。

“Gucci Ancora 古驰安可拉红”成都空间

不管是社交媒体，还是时尚行业，视觉效果呈现都占据主导地位。一抹独特的色彩有着超越各种纷繁杂乱信息的能力，凝练地统领一个奢侈品牌的形象和价值观。有时甚至毋需进行过多解释，当人们看到古驰安可拉红，便会自然联想到古驰及其所代表的时装形象和文化价值。

细看古驰安可拉红，这种颜色足够鲜艳，但又不至于刺眼。

红色基底上似乎加入了几缕暗调，使整体的色彩形象更为端庄。就像“Ancora”在意大利语中意味着“再度”或“仍然”一样，古驰安可拉红瞩目而有不失沉稳的特质，正是当下古驰传承历史，同时着眼现代和未来的体现。

跟过去相比，在Sabato De Sarno愿景指导下的古驰，展示出一副精简、利落和干练的形象。基于最现实的背景，分析师和评论人会说这是疫情结束后，市场喜好又一次回归到实用主义的体现。

但Sabato De Sarno在为2024春夏系列撰写的时装笔记中却写道，他希望所创作的服饰呈现出人们日常穿着的模样。更具体一点，是让衣服成为人性外化的象征——不经过多夸张渲染的日常穿着，同时也是一个人感受和情绪最真实的体现。

“Gucci Ancora 古驰安可拉红”深圳空间

大部分人对这个系列的印象是“轻松”和“简约”。

宽松的西装、大衣，轻盈的抹胸裙和白色背心，无不勾勒出悠闲的意大利时装画像，即使采用了诸如皮革面料和水晶缀饰这些传统意义上的“沉重”装饰，Sabato De Sarno也巧妙地通过裁短裙长和前侧开衩的方式来营造不经意的性感。

许多单品都以古驰安可拉红为主色调，包括Jackie和Bamboo两款诞生于20世纪的经典手袋，以及马衔扣乐福鞋。在通过服装勾勒现代化极简轻盈的基调后，焕新的经典手袋和鞋履无疑是古驰用于致敬历史和彰显传承的体现。

要知道，马衔扣乐福鞋诞生不久后的日子里，便被二战后的一代人认为是更轻松、更性感的风格代表。这款鞋履连同古驰一起，象征着一种奢华、时髦、欢乐的新生活理想方式，让经历了萧条和战争之后的社会重新爱上时尚。

古驰2024春夏系列

古驰2024春夏系列

如今历史也在重现。

人们从未像现在这样渴望去感受日常生活。这种生活不是日复一日的重复劳作，而强调是一种与真实相关的体验。时尚作为内心价值观外化的体现，帮助穿着者重新挖掘出生活的鲜活感——他们不再受到传统观念的束缚，追求符合自身日常穿着习惯。

通过时尚追求快乐，属于自己的快乐，本就是对多元化价值观的肯定。时尚的快乐，在于其展现了一种美丽、自由与自信的态度。反过来，欢乐的时尚也自然会受到欢迎，就像是半个世纪之前一样。

“Ancora”不只是一个单词和颜色，它是古驰连接过去和今日的桥梁，代表着人与人之间热烈的情感，享受时尚、艺术和音乐，拥抱亲密与热爱。一如其直译的含义，古驰的“Ancora”让人们再次爱上时尚，让奢华、时髦、欢乐的内涵在当下仍然具有关联性。

可以这样说，古驰已然书写出内涵丰富的新篇章，它的新形象极度鲜活，将时尚与生活的欢愉、激情、人文魅力编织成充满活力的新篇章。

上海丰盛里古驰艺术墙

这样的品牌叙事丰富了古驰发展的想象空间。

按照古驰母公司开云集团的计划，古驰的下一个目标将是成为年收入达到150亿欧元的大型奢侈品牌。作为推进奢侈品行业改变的领导者，届时古驰将会有更丰富的产品类别，以及呈现出更为包容和多元的价值理念。

而中国已经成为古驰全球范围内最为重要的市场之一。

古驰是改革开放后进入中国市场最早的奢侈品牌之一，于1990年代末正式进入中国内地，在北京王府半岛酒店精品廊开设首间门店。如今古驰的门店已经在多个城市落地，官方网站、天猫、京东和小程序等线上渠道则将触达范围进一步延展。

经过20余年的发展，古驰已然证明自己是最懂中国市场的奢侈品牌之一。此次能在上海、成都、北京、深圳四个城市联动开设“Gucci Ancora 古驰安可拉红”线下空间，必然离不开品牌的资源调度能力，这主要得益于持续多年的深耕和对本土化运作的重视。

“Gucci Ancora 古驰安可拉红”深圳空间

而熟练运作数量多且模式不同的社交媒体，又是古驰本土化策略成功的体现。

古驰是最早拥抱多明星矩阵传播策略的奢侈品牌之一。此次活动启幕前后，古驰陆续在社交媒体上释出由品牌代言人肖战、倪妮和品牌大使文淇出镜的宣传视频。在微博，这一系列宣传片的累计评论、转发和点赞数量超过百万。

在代言人和大使阵容之外，古驰的邀请的对象还包括音乐人张亚东、歌手莫文蔚、容祖儿，以及演员张震、陈哲远等的名人。借助名人的影响力为活动进行传播并拉升热度的做并不算新鲜，但古驰没有局限于流量思维，名人各异的背景从更长远的角度深化品牌多元形象。

倪妮

文淇

莫文蔚

张震

娴熟的社交媒体策略，以及无处不在的线上线下互动机会点，充分满足了古驰与年轻消费者深入互动的需要。如今人们与奢侈品牌之间的关系正在发生转变。青山资本曾在报告中指出，他们“不是购买品牌，而是加入品牌”，选择的是奢侈品牌背后所代表的生活方式。

没有任何品牌能够在虚无之中抓出爬升的阶梯。当代奢侈品牌运营方式逐渐改变，而这种改变也影响了社会对时尚行业的认知。超越单品和潮流的限制，人们更频繁地将时尚品牌呈现的文化观纳入到生活范式之中。

在微博上，#GucciAncora#、#古驰安可拉红#和#安可拉红#三个超话的合计阅读量早早超过10亿，单个超话阅读量也都已经破亿。在小红书，三个话题合计阅读量也超过千万，而更常见的内容是如今四个城市的线下空间面前，已经排起长队。

毕竟，在古驰这里，任何人都能从时尚中感受到快乐。这是人们之所以能够再次爱上时尚的原因，也是结果。