马蒂斯在悉尼 | 妖娆的线条 & 猛烈的色彩

在1905年的秋天沙龙（Salon d’Automne）上，亨利·马蒂斯像一颗炸弹一样闯入了法国艺术界。面对马蒂斯色彩鲜艳的画作，公众感到震惊。35岁的马蒂斯和他的同事们被命名为“野兽” （les Fauves），并被大家称为为疯子和骗子。尽管这场展览是一种挑衅行为，但暴力的回应和无情的嘲笑对大多数艺术家来说都太过了。野兽派（Fauvism）被证明是历史上持续时间最短的艺术运动之一。

说马蒂斯是无所畏惧的人是错误的。他当时身无分文，极度焦虑，感觉好像四面受敌。但是，当他的朋友们决定放弃这个艺术流派实验时，他却顽强地坚持着自己开辟的道路。

Henri Matisse in his studio in Nice cutting coloured gouaches in 1953. CREDIT:BIBLIOTHÈQUE KANDINSKY, MNAM-CCI, CENTRE POMPIDOU, HÉLÈNE ADANT COLLECTION

两年后，他创作了Le Luxe I(1907年)，这幅作品是如此的原始和直面，以至于他牺牲了自己在批评家和艺术家朋友中仅存的一点点同情。114年后，在新南威尔士州美术馆(Art Gallery of NSW)的Matisse: Life & Spirit展览中，看到这幅画仍然令人震惊。在第一间挤满了人的房间里，满是色彩斑斓的绘画作品，正是巨大的尺幅、粗糙的笔触以及人物的彻底简化使它脱颖而出。

到底发生了什么？没有人知道，也没有人真正关心。一个不为人知的寓言正在Collioure渔村上方的山丘上上演，由三个裸体女人扮演，她们可能与地中海的古典历史有些关联。就像马蒂斯的许多作品一样，主题并不重要，但绘画的方式却令人激动。

本次展览几乎全部取材于巴黎蓬皮杜艺术中心(Centre Pompidou, Paris)的藏品，澳大利亚的公共和私人收藏也为此次展览增色不少。在100幅作品的空间里，我们从谨慎保守色调油画The reader(1895)，到壮观的大型彩色剪纸The sorrow of the king(1952)。在这个过程中，我们可以看到他的艺术生涯的许多阶段，他起步较晚，但最终主宰了20世纪的艺术。

People at the Matisse: Life & Spirit exhibition on Friday. CREDIT:JANIE BARRETT

马蒂斯独特的雕塑和晚期的剪纸在这次展览中得到了很好的体现，但人们可能希望有更多的绘画作品可供选择。就像巡回演出中经常出现的“大片”一样，这场展览被纸上的作品填得满满的。版画和素描虽然有其精湛的技艺，但仍不足以取代油画。

The exhibition leans heavily towards Matisse’s cut-paper works. CREDIT:JANIE BARRETT

澳大利亚没有一个展览能与1993年在纽约和巴黎举办的马蒂斯回顾展相媲美，但新州美术馆慎重地设定了自己的主张，称这是“迄今为止在悉尼看到的最伟大的马蒂斯大师作品展”。让我们不要停留在1995年在布里斯班、堪培拉和墨尔本举行的展览上，那次展览有270多件作品。2011年，在昆士兰美术馆(Queensland Art Gallery)举行的马蒂斯大型绘画展览中，有300幅作品参展。

可以说，到目前为止，悉尼一直缺乏展览马蒂斯作品的机会，在这种情况下，抱怨是没有意义的。这是我们两三代人可能在新州美术馆看到的最多马蒂斯作品的一次，所以我们可以尽情地欣赏它。

人们可以感谢一些重要的作品，如色彩鲜艳的Algerian woman(1909年)，或《French window at Collioure(1914年) - 蓝色、黑色和灰色垂直平面的极简排列，为后来的抽象艺术流派提供了灵感。然而，即使考虑到这些作品的力量，Matisse: Life & Spirit展览也提供了这位艺术家的一幅支离破碎的肖像 - 这可能是几乎整个展览都是从一家美术馆借来的必然结果。

Matisse’s 1907 painting Le Luxe I still shocks, some 114 years on. CREDIT:CENTRE POMPIDOU

尽管蓬皮杜艺术中心可能拥有令人印象深刻的马蒂斯作品，但它还远远不够全面。我们没有一个主题鲜明的展览。相反，它是一堆作品的堆积。当我们谈论一位公认的现代大师时，这些都是了不起的作品，但一场成功的展览需要的不仅仅是各部分的总和。

人们永远不会想到，在新州美术馆看到的马蒂斯曾经是法国艺术中最受唾骂的人物，当时他正在以最大的自由和大胆绘画。我们看到的是一个自信的装饰大神，但只瞥见了一个矛盾的实验主义者，他拥护平和和宁静的艺术，同时又打破了每一个绘画惯例。许多第一次见到马蒂斯的人都惊讶地发现，他是一个理性、能言善辩的思想家，而不是一个疯狂的无政府主义者。

这次展览着重展示了马蒂斯晚期优雅的剪纸作品，使马蒂斯看起来就像他一直渴望的那样平静，但却错过了他在第一次世界大战前的那些年里所拥有的那种强大的能量。法国人很晚才认识到马蒂斯的重要性，那个时期杰出绘画作品都被送往了俄罗斯和美国。蓬皮杜的这批藏品足以让任何一家澳大利亚美术馆羡慕不已，但它也证明了圣经里的一个观点：在自己的国家，没有人是先知（no man is a prophet in his own country）。